«Театр на Спасской» сыграет спектакль в Ясной Поляне

В афише фестиваля 2021 года представлены спектакли лидеров современного театра – режиссёров Мидгауса Карабаускиса, Анатолия Праудина, Дмитрия Волкострелова, Елены Ненашевой. Спектакль «История одного преступления»¹⁶⁺ главного режиссёра «Театра на Спасской» Егора Чернышова зрители фестиваля увидят в субботу, 4 сентября.

Фестиваль в Ясной Поляне, посвящённый творчеству Толстого, проходит по инициативе губернатора Тульской области при поддержке Министерства культуры России и госкорпорации Ростех. В этом году руководителем фестиваля стала праправнучка писателя Екатерина Толстая. Фестивальную афишу формирует его программный директор Павел Руднев, один из ведущих театральных критиков России, помощник ректора по спецпроектам Школы-студии МХАТ.

Прогулки по усадьбе, лекции Елены Ковальской и Дмитрия Бака, сайт-специфик и аудио-спектакли, спецпроекты и образовательная программа – три дня фестиваля максимально насыщены событиями. Вся территория Ясной Поляны на три дня станет площадкой для спектаклей, хореографических миниатюр, творческих встреч с артистами, эскизов. Здесь между домом писателя, конюшней, флигелем и яблоневым садом расположатся три сцены. «Театр на Спасской» сыграет свой спектакль на главной сцене фестиваля.

Напомним, что премьера «Истории одного преступления» состоялась год назад – осенью 2020 года. Спектакль появился в репертуаре «Театра на Спасской» как итог первой театральной лаборатории «Избранное». А зимой двадцатого года постановка вошла в число наиболее значимых культурных событий России и была рекомендована для онлайн-трансляции на федеральном портале «Культура. РФ».

В основу пьесы драматурга и киносценариста Ольги Михайловой легла переписка премьер-министра России Пётра Столыпина и графа Льва Николаевича Толстого. Главные герои этой истории ведут жаркие споры о том, как обустроить Россию. Их полемика и сегодня вызывает живой интерес – вопросы, которые обсуждают два великих человека, и через сто лет остаются актуальны. Но любые слова и аргументы оказываются бессильны, когда речь заходит о спасении конкретного человека. Этот сдержанный пафос и составляет нерв спектакля, который кировчане называют одним из лучших в репертуаре «Театра на Спасской».